从师于希宁、张鹤云、张彦青等名师

  凡有成效的画家都是正在师法自然、师法古板和磨炼自我性灵中渐渐酿成局部风致的。山东画家侯诚之也珍视师法自然、师法古板,正在与自然和古板的对话中塑制、完整自我。他画作中喧嚣、清和的气韵和振奋、鲜活的活力,既得益于他的风致,又得益于他师法古板、“外师制化,中得心源”的后天发愤。

  侯诚之1946年出生于山东古城济宁。家园芬芳的乡土头土脑息、生存气氛以及儒家风范,既付与了他儒雅的气宇和仁爱之心,又勉励了他对大自然、对生存的热爱和对真、善、美的无穷倾慕。他自小笃爱绘画,童年精神中积储的那些灵活、隽永的生存画面,成为他长大后创作的素材。

  然而,艺术创作仅有生存堆集是远远不足的,还要有其他的很众要素,名师点拨便是此中很合节的一点。侯诚之于1965年考入山东师范大学艺术系之后,从师于希宁、张鹤云、张彦青等名师,这为他告竣用画笔赞许生存、赞许大自然的理思插上了同党。他既珍视师法自然,从大自然中吸收养分,又珍视师法古板,深远进修古板花鸟画法,并用这两方面的发愤来加强自身的艺术感觉力。他连接自身从事美术训导这一职业,四十众年来继续蚁合画自身喜好的花鸟,正在不时的寻找与拓展中力争酿成自身的艺术风致。

  用清和之气和夸姣的心愿来陪衬创作重心、赞许大自然的奇丽,是侯诚之绘画创作的焦点。这既源自他与生俱来的秉性,也是他走向社会后对自然日新月异的热爱之情使然。并且正在齐鲁文明的影响下,他的性格中众了些温良与谦虚。他将依赖着清明和畅情怀的儒家思思与中邦花鸟画的本体很好地连接起来,故其画既明朗舒畅,又蕴涵着他对人生、对社会的夸姣祝福。

  赏读侯诚之的《半庭紫雪萦云烟》,下方一尊奇石拔地而起,并稍向右倾斜。数枝藤萝似从天而降,顺势而下,正在底部又向左倾斜。两只小鸟的装饰和藤条围绕山石的妙姿,使全部画面颇居心趣。再加上以浅色、淡墨点染的花叶,以流通的书法线条写出的藤条,一派清和儒雅的画趣从宣纸上溢出,令人着迷。

  曼陀罗花是侯诚之正在日本睹到的一种奇花。他听日本诤友讲,此花是佛法“信口雌黄”一词中的“天花”。回邦后,他又众次到植物园写生,把自身对曼陀罗的好奇和“信口雌黄”的含义写进画中。正在四尺横幅《曼陀罗花》中,他先用细笔勾描出花朵,并敷以淡淡的米黄、粉红和白色,然后泼染、皴擦上水墨、花青,营制出一种清风回荡之势。他还正在画面上装饰了两只欢速的小麻雀。画面活力振奋,让人感觉到大自然的奇丽。

  侯诚之的花鸟画再有一种静雅之美。这既是他不慕虚荣、不求名利的品行的写照,也是其文字精神的一种精致寻找。正在《阳春》中,几条藤条萦回隐晦,数组藤花逢春开放。正在春色妖娆、花香鸟语中,一对幽静鸽似正在温情脉脉地倾慕调换着各自的感觉。那静雅秀美的气味、清和流通的笔情墨韵,让人感觉到人命的夸姣,也让人体悟到画家对大自然的热爱。

  侯诚之画作的高贵之处还正在于清和外观下蕴涵着振奋活力。他以为,花鸟画同人相似,正在温柔敦厚的外观下,内正在会有一种对美的激烈寻找。是以,他用文字赞许人命、寻找万世,使画作有一种精致的情趣。他的《圣人球》以浓墨作底绘球体,以白粉、浅黄绘花冠,口角、明暗比较激烈。再加上画家对泼墨、泼彩、晕染、皴擦诸法的妙用,全部画面愈显活力盎然。画上题跋:“体粗形陋刺满头,诗句华章无缘求。餐露饮风吐华芳,花丛独秀圣人球。”正在这种拟人化的诗情画意中,画家已进入到“物我合一”、“天人合一”的艺术地步。

  看侯诚之作画也是一种享用。他有时阔笔泼墨,直抒胸臆;有时笔精墨简,点染成韵;有时浓笔重彩,舒畅淋漓;有时淡墨轻彩,简括清逸。其行笔执意爽利,构图簇新,擅长使用疏密、抑扬、交叉等本事来构造制势,营制出转变有致的花形叶貌和宽裕人命力的禽鸟蜂蝶。其画形神兼备、雅俗共赏,受到了社会各界人士的好评。

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